Questo maestro della scatola nera, per usare le parole dello scrittore Adolf Branald, da quasi quattro decenni lavora principalmente nel triangolo Praga-Monaco-New York. Si guadagna da vivere come fotografo pubblicitario per agenzie di tutto il mondo, ma si è guadagnato onore e fama nel campo dell'arte. Recentemente, tuttavia, questo fotografo cosmopolita ha vissuto e lavorato a Venezia, in Italia. Il suo lavoro di freelance è letteralmente un fenomeno internazionale. Tra i principali progetti di vita di Xander ci sono le immagini panoramiche dei ponti delle capitali del mondo, i nudi artistici e le nature morte, dove ogni sua fotografia è originale e unica. Il suo lavoro è presente nelle collezioni dei principali musei e gallerie del mondo e ha esposto principalmente in Europa e negli Stati Uniti. Attualmente la sua mostra è allestita presso la Galleria Jaskmanický nel centro di Praga. In questa occasione abbiamo chiesto a Jiří Ksander un'intervista.

Ponti: cosa la attrae?

„Era il 1986 quando mi recai per la prima volta in America. Durante le mie peregrinazioni, ho iniziato a fotografare Manhattan con una macchina fotografica panoramica. Prima la vita in centro e poi l'acqua, dove la macchina fotografica panoramica si è rivelata geniale per i lunghi ponti che collegano Manhattan ai quartieri circostanti. Soprattutto, mi ha incuriosito la loro architettura, dalla progettazione tecnica agli elementi artistici e all'armonia più o meno appropriata con la natura e lo spazio circostanti. Il soggetto mi ha catturato, per così dire, e mi sono interessato sistematicamente ai ponti, d'estate e d'inverno, di mattina e di sera. „
La loro architettura è senza dubbio un soggetto straordinario...

„I ponti mi hanno attratto innanzitutto per il loro aspetto, ma poi anche per la loro storia. Per esempio, il ponte di Brooklyn (1869-1883) fu costruito da un commerciante tedesco, il signor Röbling, che si stabilì ad Albany, la capitale dello Stato di New York, e possedeva una fabbrica di fili metallici. Mentre pensava a come espandere la vendita di filo metallico, gli venne la brillante idea di utilizzare il filo per fare corde, che avrebbe poi usato per un fantastico progetto di ponte. Le sue funi metalliche avrebbero trasportato l'impalcato del ponte. Un progetto audace, una soluzione ingegnosa, un risultato fantastico che purtroppo non riuscì mai a vedere realizzato.

Anche il figlio, rimasto paralizzato a causa della malattia di Caisson, non poté più lavorare alla costruzione, e la moglie terminò la costruzione. Il lavoro sui piloni del ponte fu interessante. Per consentire agli operai di lavorare in acque profonde, vennero costruite delle campane di legno, i „cassoni“, in cui veniva insufflata dell'aria per evitare che l'acqua penetrasse nell'area dei cassoni, dove gli operai stavano effettivamente costruendo „a piedi asciutti“ Diversi morirono anche della cosiddetta malattia dei cassoni. Questo ponte è al tempo stesso un simbolo del progresso americano e l'orgoglio di New York. Una struttura mozzafiato e una passeggiata ancora più mozzafiato attraverso il ponte con vista sullo skyline di New York.

L'opposto della struttura monumentale di New York è un ponte di pochi metri a Torcello, che è uno dei due ponti della Laguna Morta senza parapetto. È il Ponte del Diavolo. C'è una storia interessante su un diavolo sotto forma di gatto nero che dovrebbe apparire sul ponte il 24 dicembre. Mi piacerebbe incontrarlo, ma finora l'abbiamo mancato tre volte. Continuerò a provare...“ sorride il Maestro Ksandr.

Un progetto senza precedenti

„ Quando ho iniziato a lavorare a New York, mi sono imposto di concentrarmi sempre sui ponti di una città o dell'altra quando decidevo una location e di non lasciarmi tentare dai ponti interessanti della zona. Oggi abbiamo fotografato ponti a New York, Parigi, Roma, Praga, Berlino e Venezia. Londra, Amsterdam e Vienna sono quasi finite. È molto interessante confrontare le diverse città, come si inseriscono nel carattere della città e come sono cambiati in base agli stili di costruzione. Così, pian piano, si sta scalando lo scheletro di un grande progetto che non ha precedenti. A volte, quando guardo i negativi della pellicola in bianco e nero ILFORD FP4, mi rendo conto di ciò che ho catturato e che oggi non esiste più.

Non mi è mai venuto in mente di contare i ponti nelle singole città; ho letto molte statistiche diverse su quanti ponti ci sono in quali città, ma non ci ho mai dato molta importanza. Ho sempre pensato che l'area del fiume dovesse essere percorsa avanti e indietro, mattina o sera, primavera o inverno. Cambiava sempre, era diverso al mattino e poi di nuovo alla sera. In realtà era diverso a causa della luce. La luce è in realtà il principale aiutante e creatore di tutti gli scatti. Bisogna solo essere amici della luce ed essere in grado di vedere e utilizzare ciò che offre. È interessante camminare nella luce o contro la luce. Luci e ombre sono la musica che compone la sinfonia dei ponti“.“

Dove ha esposto ovunque i suoi „ritratti di ponte“? „Non ho mai cercato di stipare troppo, di esporre a qualsiasi prezzo in qualsiasi caffè. Ho fatto diverse mostre di ponti a New York, Praga, Parigi, Vienna, anche a Salisburgo. È tutto su Internet. Quello che mi piace è vendere le fotografie in aste come quella di Villa Griesebach o direttamente a musei e gallerie. Sono felice quando un collezionista mi contatta per prendere qualcosa per la sua collezione. Quello che mi ha fatto più piacere in quel momento è stato un telefono della collezione del Museum of Modern Art di Brooklyn. Quindi sono già rappresentato anche lì. Mi fa piacere che ci sia interesse per le fotografie, anche se si tratta di fotografie analogiche in bianco e nero. Molte persone oggi confondono i ritagli di fotografie come quelli che si possono inserire in un telefono cellulare con una fotografia panoramica.

Come promemoria, una fotografia panoramica può essere definita solo una foto scattata con una macchina fotografica in cui l'obiettivo si sposta da un lato all'altro e nessun'altra immagine simile. Ricordo con affetto quel servizio fotografico a New York, era il mio primo e vi dedicai molto tempo e denaro. In tutto quel periodo ho fatto un totale di 104 viaggi nella città, che è una delle mie città preferite. Ha una sua poesia, sia in estate che in inverno, di giorno e di notte...„ aggiunge Jiří George Ksandr.

Xander e i nudi - il primo l'ha pubblicato nel 1967

„Quando si parla di nudo e di fotografarlo, probabilmente ci sono tanti punti di vista sulla fotografia quanti sono i fotografi stessi. Ognuno ha la sua ricetta. Alcuni artisti fotografano le loro fidanzate o le loro mogli, altri possono permettersi di pagare una modella professionista, altri ancora riescono almeno ad arrivare a un workshop dove si limitano a partecipare allo scatto di massa del soggetto senza alcun lavoro. Ho assaporato tutte queste tentazioni artistiche, abbiamo anche tenuto dei workshop. A me piace realizzare l'idea che mi viene in mente e poi realizzare il progetto.

Credo che la cosa più importante sia avere un'idea di ciò che voglio realizzare. A volte ho già l'idea per questo o quel particolare modello. Naturalmente, la fiducia reciproca è molto importante e, come lei ha detto a proposito della possibilità di scattare o di divertirsi, entrambe le cose sono possibili, solo che devono avvenire separatamente. Do credito a Helmut Newton che ha anche detto che se si fa confusione, allora non vale la pena di fare foto o sesso. E come confermerebbe Irwing Penn, una modella non deve sempre essere magra. Ho visto le sue brillanti fotografie di donne non rasate a una mostra a Monaco. Ma è sempre prima di tutto una grande esperienza estetica“. Inoltre, dal 1986, Jiří Ksandr ha esteso il suo lavoro ai nudi, che abbellisce e impreziosisce in modo spettacolare utilizzando la foglia d'oro, cosa che ha suscitato soprattutto di recente l'interesse dei collezionisti che amano questo tipo di arte fotografica. “

Xander e Artcenter, come fa rima?

„Il lavoro per Artcentrum mi si è aperto alla fine degli anni „70, quando ho vinto un'audizione per un fotografo che Artcentrum stava cercando. È stata un'opportunità meravigliosa per entrare in un paese straniero lontano. Il professor Jaroslav Frič era a capo di questa impresa nazionale come programmatore, sceneggiatore, regista e responsabile di tutto. Un uomo dal mondo grande e dalle idee ancora più grandi, che abbiamo realizzato sotto la sua guida. È stato un periodo brillante, in cui ho viaggiato in due bellissimi Paesi che conoscevo dalle favole delle “Mille e una notte" e ho fotografato tutto ciò che era interessante e bello, sia che si trattasse di paesaggi, città o popolazione locale.

Interessanti sono stati anche i programmi per il Giappone, quando ho fotografato l'intera opera di Alfons Mucha o František Burian come fotografo documentarista. „Attualmente Jiří George Ksandr si sta preparando per il suo prossimo viaggio di lavoro nella sua amata New York. Dopodiché, dovrà recarsi a Venezia, poiché la sua pubblicazione fotografica Venezia and the Beauty of its Bridges, ricca di immagini straordinarie, è in fase di preparazione per la stampa. Non appena il libro vedrà la luce, vi forniremo una recensione del lavoro svolto dal maestro Ksander.

Curriculum vitae

Jiří Ksandr è nato il 30 dicembre 1949 a Praga, sotto il segno del Capricorno. Lavora come designer fotografico professionista per la fotografia pubblicitaria e d'arte. È specializzato in fotografia nei settori dell'elettronica, dell'architettura, degli interni, degli esterni e dei ritratti aziendali, con sede a Monaco di Baviera. Si è laureato presso la Facoltà di Cinema e Televisione dell'Accademia delle Arti dello Spettacolo di Praga. Durante il suo incarico presso Artcent, ha partecipato come fotografo a programmi audiovisivi in India, Giappone, Filippine e Russia. Dal 1984 è designer fotografico indipendente a Monaco (membro del BFF). Nel 2000 ha ricevuto il prestigioso premio culturale ceco-tedesco. Dal 1986 ha realizzato una serie di progetti negli Stati Uniti, tra cui Panorama NY Bridges, NYC Bridges, Water Towers e National Parks. Il suo curriculum espositivo ammonta finora a trenta presentazioni in patria e all'estero - Austria, Germania, Stati Uniti.

Ivan Cerny