Прошло пять лет с тех пор, как выставка картин с пражской тематикой Войтеха Коларжика радовала любителей искусства в легендарном немецком порту. Она состоялась 21 марта 2019 года в популярном "цехишен-кафе TRDLO FACTORY" и привлекла большое количество не только наших соотечественников, живущих или отдыхающих здесь у моря. Это культурное мероприятие было приурочено к столетию со дня основания Чехословацкой Республики. Оно имело большой успех, и через некоторое время родилась идея повторить выставку, на этот раз дома, в Праге.
Куратор Ольга Конвалинкова из галереи AA na Újezdu, имеющая большой опыт работы с выставками художника, взяла на себя эту приятную задачу и уверена, что и в этот раз посетители заполнят все пространство их выставочного стенда. Коларжик регулярно выставляется здесь уже много лет. В последнее время он представляет здесь, в галерее "Дом в Черноморском АА", свою популярную линию сюжетов Пикассо, которую он называет "Лица и руки" или "Сказочные сны", как называлась его последняя презентация в прошлом году.
Что мы должны знать
Войтех Коларжик (родился в 1938 году в Тршебиче), художник, графический дизайнер и иллюстратор, имеет длинную серию выставок в стране и за рубежом. Его работы представлены в частных и государственных коллекциях в Чехии и за рубежом. Он начал свою творческую карьеру в Академии исполнительских искусств в Праге, изучая сценографию у профессора Франтишека Трёстера и живопись и рисунок у доцента Ольдржиха Смутны.
Сценография - его судьба - привела его к карьере художника-постановщика на Чешском телевидении, где он почти четверть века участвовал в визуальном оформлении передач. Он создавал костюмы, декорации и занимался другими художественными вопросами в телевизионных фильмах, сериалах и культурных программах разного типа и направленности. Именно в этой деятельности в его кровь вошло искусство чистой линии и художественной стенографии, которое мы сегодня находим в его рисунках, книжных иллюстрациях и картинах. Он не отрицает влияния легендарного Пабло Пикассо, но предпочитает считать великую модель своей собственной.
Многолетнему успеху Коларжика на телевидении в значительной степени способствовала его внештатная работа. А она, как отмечает искусствовед Франтишек Малина, специалист по творчеству Коларжика, в свою очередь обогащалась и обогащается типичными элементами телевизионного видения - например, разрезом, деталями, полудеталями, все важное выносится на передний план художественного произведения.
Живописная манускрипция Войтеха Коларжика, как мы уже отмечали, основана на рисунке и цветовом минимализме. Он намеренно нарушает пространство и глубину картины. Он избегает иллюзионистической моделировки и перспективы. Он делает ставку на художественный эффект лишь закрашенного места, которое усиливает воздействие жестко проведенной линии. Все выдержано в духе упрощения, отказа от обилия деталей и богатства цвета в пользу броскости. Работа художника с диагональю также является характерным, динамичным, даже драматичным элементом, подчеркивающим плоскостность картины.
Плоскостное изображение приводит к размещению фигур и предметов друг над другом - меньшие и более высоко расположенные фигуры указывают на расстояние. Крупные фигуры и головы на переднем плане вовлекают зрителя в атмосферу и действие, придавая полотнам суггестивность и подчеркивая композиционный принцип. Как отмечает в своей оценке доктор философии Малина, характерная для Войтеха Коларжика линия придает картине динамизм и впечатляющий характер. Ограниченный регистр цветов придает ей особую атмосферу и напряжение, вызывая симпатию. Свободная поверхность, закрашенная лишь местами, словно привносит в картину дополнительный абстрактный, рациональный свет, который стабилизирует предмет во всей его ясности. Повышенные тона цвета также имеют символическое выражение и подчеркивают сюжет.
Пражские снимки
Перед нами коллекция картин, подготовленная для вышеупомянутой выставки, которая состоится весной двадцать пятого года. Церемония открытия состоится 28 апреля, а открытие выставки - 17 мая 2025 г. Экспозиция состоит из тридцати работ с более или менее известными изображениями пражских уголков, улиц, мостов и парков, написанных акрилом на ксилолитовых панелях в классическом стиле. Но не стоит ожидать сумерек Шиканедера, документального вида Шетелика или фейерверка красок Либала. На этот раз Войтех Коларжик оторвался от своего творческого состава и на некоторое время поддался академизму. Он отказался от своего любимого постмодернизма, даже не стал изображать ведуту на привычном вторичном материале - упаковочных коробках, заменив ими холст, на котором, в отличие от него, пишет подавляющее большинство художников.
Но это был бы не он, если бы не добавил в экспозицию хотя бы несколько таких уникальных работ, в чем убеждают прилагаемые фотографии из его студии в Виноградах. Поэтому его столь характерные лица и руки в пражской среде не пропадут, к нашему удовольствию.
Как и много лет назад в Гамбурге, эта выставка проводится по случаю празднования основания нашей республики, но в этом году уже в сто пятый раз.
Этапы творчества Коларжика
В то время как Пабло Пикассо, возлюбленный Коларжика и его великий образец для подражания в искусстве самовыражения простой карандашной линией, пронесся от голубого периода к розовому, а затем от аналитического кубизма к синтетическому, Коларжик тридцать пять лет занимался дизайном декораций, костюмов и задников для театров, телевидения и киностудий. Затем он посвятил себя уникальной живописи съемок, которая выдержала достойную конкуренцию с историческими. Они пользовались таким спросом, что в течение многих лет он писал по дюжине картин в месяц. При этом он обычно не выбирал сюжеты из традиционных охотничьих сцен, а с успехом изображал с карикатурным утрированием, например, императора Рудольфа II, или императора Франца Иосифа, или английскую королеву Елизавету. Эти произведения искусства пользовались большим спросом, особенно в немецкоязычных странах и за рубежом. Он совмещал свою работу с графикой и книжными иллюстрациями, в том числе оформил ряд сборников стихов Карела Сыса и поэтессы Евы Франтиновой.
Пресловутой вишенкой на вершине творчества этого изобретательного художника являются его картины на стекле, особенно на бутылках и демиджонах. Пражские натюрморты - незабываемая тема его творчества.
Но мы не можем забыть о Женщине, вечной теме этого мастера. В его Commedia dell arte, пейзаже человеческой комедии, примат Ева играет важную роль. Если не самую важную, как говорит искусствовед Малина. В художественной терминологии Коларжика был относительно долгий период, когда доминировали пейзажи, абстракция, воображение, пока ситуация не изменилась на противоположную - сегодняшний Коларжик в первую очередь фигуративный художник.
Однако пейзаж остается в его творчестве, даже если на него только намекают, и присутствует в его последних картинах. Каждый раз, однако, в связи с женщиной. Женщиной, чьим естественным украшением может быть бабочка или цветы вместо волос, а грудь - круглая, как холмы Центрального нагорья Богемии. Однако Войтех Коларжик редко рисует женщину как первоклассную обнаженную натуру. И чуткий зритель понимает, что происходит. Мужчины похищают женщин, женщины манипулируют мужчинами. Но не будем играть словами, лучше сформировать собственное мнение о творчестве Коларжика. И сделать это можно только посетив его выставку в пражской галерее Ujezd в Доме на Чернохорском, которая проходит с 28 апреля по 17 мая 2025 года.
gnews.cz - Иван Черны
ФОТО - Иржи Властник
Russian 
Czech 
English 
Spanish 
French 
Italian 
Chinese 
German