La maggior parte di noi intende il teatro come uno spazio per la storia, l'emozione e l'incontro. Ma ciò che è notevole è che può anche servire come strumento per una profonda trasformazione interiore. La teatroterapia - cioè il lavoro terapeutico con elementi teatrali - sta diventando uno strumento sempre più importante nella cura della salute mentale nel settore sanitario ceco.
Il lavoro teatrale può portare un paziente dove altrimenti non oserebbe andare, dice il dott. Ing. Mgr. Irena Žantovská, Ph.D., rinomata regista teatrale e radiofonica, insegnante e specialista di teatro, che da qualche anno si dedica a questa specifica forma di terapia presso il Centro di riabilitazione mentale di Beroun. Nell'intervista che segue, spiega cosa comporta la teatroterapia, come aiuta specificamente le persone con problemi di salute mentale e quali cambiamenti osserva nei suoi pazienti. Ci offre una visione affascinante di come l'arte possa diventare un percorso di guarigione - in modo silenzioso, ma con un impatto profondo.
Signora Professore Associato, teatroterapia non è un termine comunemente usato nella conversazione quotidiana...
La teatroterapia è una delle terapie esperienziali e utilizza i principi del lavoro teatrale e della recitazione di testi drammatici. Lavoriamo sia con testi teatrali originali (Moliére, Goldoni, ecc.) sia con autori contemporanei. E a volte preparo le mie drammatizzazioni di testi in prosa, come Il Piccolo Principe.
In che modo la teatroterapia si differenzia da altri approcci artistici o terapeutici?
Soprattutto, offrendo ai pazienti di lavorare in gruppo, in un collettivo, con un obiettivo comune. Si tratta di creare una breve produzione teatrale e di presentarla di fronte ad altri pazienti e al personale medico. In questo modo, in questa esperienza collettiva, i pazienti non si concentrano sul proprio problema, che risolvono nella stanza di cura, ma escono dalla realtà ed entrano in nuovi personaggi e situazioni. Questo può portare loro - rispetto ad altri tipi di arteterapia - un diverso tipo di conoscenza di sé, di esperienza emotiva e di spazio per lo sviluppo della propria creatività.
Può fare un esempio specifico in cui la teatroterapia ha davvero aiutato qualcuno in modo significativo?
Ce ne sono diversi. Ad esempio, avevo una paziente che soffriva di una forte ansia da interazione sociale. Inizialmente si rifiutava di stare sul palco con gli altri, così le ho scritto un ruolo di narratrice. Anche durante le prove, si sedeva a qualche fila di distanza dal gruppo. Ma durante il processo, si è gradualmente avvicinata e alla fine si è trovata nella stessa fila degli altri durante i ringraziamenti. Ha visto quel momento come il suo grande cambiamento personale.
Lavora all'interno di una specifica metodologia di teatroterapia o crea un proprio approccio?
La teatroterapia si basa in generale sulla metodologia e sugli approcci del lavoro teatrale, che io come teatroterapeuta utilizzo e trasformo per le esigenze del lavoro con i pazienti. Modifico il mio approccio metodologico in base alla mia esperienza di lavoro con i pazienti e anche in base a gruppi specifici di pazienti, per i quali seleziono e preparo testi su misura. Gradualmente, trasformo questa esperienza pratica in una metodologia teorica.
Come sceglie i temi o la forma delle sue produzioni?
La produzione viene preparata con i pazienti del reparto di psicoterapia e richiede 6 settimane di preparazione. All'inizio devo sempre conoscere la composizione del gruppo, la distribuzione dell'età e il numero di uomini e donne. Anche le loro diagnosi, le difficoltà e le possibilità. Ci sono pazienti che hanno difficoltà a salire sul palcoscenico, ma ci sono anche quelli che hanno un innegabile talento recitativo, persino un'esperienza professionale.
In che misura lasciate spazio ai pazienti per creare e improvvisare?
I pazienti vengono coinvolti in base alle loro capacità ed esperienze. Molto spesso, sotto la mia guida, creano autonomamente, ad esempio, la componente visiva della performance, i videoclip, ecc.

Ma a volte le emozioni possono traboccare. E se si apre qualcosa di pesante?
Naturalmente, i momenti di crisi fanno parte del nostro lavoro. Devono essere visti come parte dell'esperienza dell'intero gruppo. Ogni paziente è specifico, in quanto arriva con uno stato d'animo leggermente diverso e anche con una diversa quantità di energia e forza da mettere nel lavoro. Sto ancora imparando a percepire le possibilità individuali e a preparare e programmare il lavoro in modo da evitare problemi nel gruppo.
Collabora con esperti - psicologi, psichiatri?
Naturalmente, in primo luogo come terapeuta teatrale devo fare affidamento sui requisiti, gli incarichi e i limiti stabiliti da psichiatri e psicologi. Partecipo regolarmente al lavoro del reparto, nel corso delle riunioni, consulto tutto e approfitto dei consigli dei miei colleghi medici e psicologi. È un lavoro di squadra.
Il lavoro teatrale rivela qualcosa di più profondo che la terapia convenzionale non rivela?
Il lavoro teatrale offre opportunità di autorealizzazione, apre spazi di autosviluppo e può portare il paziente - l'attore - in luoghi in cui altrimenti non oserebbe andare, attraverso un metodo di gioco di ruolo per procura. In particolare, è stato interessante osservare, ad esempio, la trasformazione di coloro che nella vita civile agiscono in modo piuttosto remissivo e poi improvvisamente interpretano personaggi decisi e risoluti.
Quali sono, secondo lei, i benefici terapeutici più significativi della teatroterapia?
Come feedback, faccio compilare a tutti i pazienti un questionario e una riflessione sulla loro esperienza di questa forma di lavoro; da questa indagine scopro che i pazienti apprezzano particolarmente l'opportunità di provare a interpretare il personaggio di qualcun altro e che la loro autostima aumenta dopo una performance di successo. Apprezzano l'opportunità di collaborare con i partner sul palco. Per molti, il solo fatto di non andarsene, di finire le prove e di esibirsi davanti a un pubblico è un successo e, non da ultimo, apprezzano gli effetti relazionali.
Conclusione: lei è un noto regista e insegnante. Cosa l'ha portata a lavorare presso il Centro di riabilitazione mentale?
Nel corso della mia vita professionale nel campo della regia teatrale, ho messo in scena circa 80 spettacoli di vario genere (dramma, opera, balletto) in diversi teatri, tra cui il Teatro Nazionale di Praga, Brno e Ostrava. All'inizio della mia carriera ero interessato soprattutto alla mia espressione artistica personale. In seguito mi sono dedicato alla ricerca sul pubblico teatrale e su ciò che il teatro porta al suo pubblico. E ora, nella fase professionale successiva, sto scoprendo come il teatro possa arricchire e cambiare coloro che ne sono coinvolti, anche in contesti che possono essere inaspettati o meno usuali. Insomma, a quanto pare, l'arte può persino "guarire" molte persone, e la guarigione attraverso l'arte può essere un indizio di una possibile strada da percorrere.
Ivan Cerny
Archivio fotografico e Robert Vano
