La mayoría de nosotros entendemos el teatro como un espacio para la historia, la emoción y el encuentro. Pero lo extraordinario es que también puede servir como herramienta para una profunda transformación interior. La terapia teatral -es decir, el trabajo terapéutico con elementos teatrales- se está convirtiendo en una herramienta cada vez más importante en la atención a la salud mental en el sector sanitario checo.
El trabajo teatral puede llevar a un paciente donde de otro modo no se atrevería a ir, dice el Doc. Ing. Mgr. Irena Žantovská, reconocida directora de teatro y radio, profesora y especialista en teatro, que desde hace unos años se dedica a esta forma específica de terapia en el Centro de Rehabilitación Mental de Beroun. En la siguiente entrevista, explica en qué consiste la terapia teatral, cómo ayuda específicamente a las personas con problemas de salud mental y qué cambios observa en sus pacientes. Aporta una visión fascinante de cómo el arte puede convertirse en una vía de curación - silenciosa, pero de profundo impacto.
Sra. Profesora Asociada, la terapia teatral no es un término que se utilice habitualmente en la conversación cotidiana...
La terapia teatral es una de las terapias experienciales y utiliza los principios del trabajo teatral y la interpretación de textos dramáticos. Trabajamos tanto con textos teatrales originales (Moliére, Goldoni, etc.) como con autores contemporáneos. Y a veces preparo mis propias dramatizaciones de textos en prosa, como El Principito.
¿En qué se diferencia la terapia teatral de otros enfoques artísticos o terapéuticos?
Sobre todo, ofreciendo a los pacientes trabajar en grupo, en colectivo, con un objetivo común. Se trata de crear una breve producción teatral y presentarla delante de otros pacientes y del personal médico. Así, en esta experiencia colectiva, los pacientes no se concentran en su propio problema, que resuelven en la sala de tratamiento, sino que salen "de la realidad" y entran en nuevos personajes y situaciones. Esto puede aportarles -en comparación con otros tipos de arteterapia- un tipo diferente de autoconocimiento, experiencia emocional y espacio para el desarrollo de su propia creatividad.
¿Puede dar un ejemplo concreto en el que la terapia teatral haya ayudado realmente a alguien de forma significativa?
Hay muchas. Pero, por ejemplo, tuve una paciente que sufría una grave ansiedad de interacción social. Al principio se negaba a estar en el escenario con los demás, así que le escribí un papel de narradora. Incluso en los ensayos, se sentaba a unas filas del grupo. Pero a lo largo del proceso se fue acercando poco a poco y acabó situándose en la misma fila que los demás durante el agradecimiento. Consideró ese momento como su gran cambio personal.
¿Trabaja con una metodología específica de terapia teatral o crea su propio enfoque?
La terapia teatral se basa generalmente en la metodología y los enfoques del trabajo teatral, que yo, como terapeuta teatral, utilizo y transformo para las necesidades del trabajo con pacientes. Modifico mi enfoque metodológico según mi experiencia en el trabajo con pacientes, y también según grupos específicos de pacientes, para los que selecciono y preparo textos a medida. Gradualmente transformo esta experiencia práctica en una metodología teórica.
¿En qué se basa para elegir los temas o la forma de sus producciones?
La producción se prepara con los pacientes del departamento de psicoterapia y lleva 6 semanas prepararla. Al principio siempre tengo que conocer la composición del grupo, la distribución por edades y el número de hombres y mujeres. También con sus diagnósticos, dificultades y posibilidades. Hay pacientes a los que les cuesta subir al escenario, pero también los hay que tienen un talento innegable para la interpretación, incluso experiencia profesional.
¿Hasta qué punto deja espacio para que los pacientes creen e improvisen?
Los pacientes participan en función de sus capacidades y experiencia. Muy a menudo, bajo mi dirección, crean de forma independiente, por ejemplo, el componente visual de la representación, videoclips, etc.

Pero a veces las emociones pueden desbordarse. ¿Y si se abre algo pesado?
Por supuesto, los momentos de crisis forman parte de nuestro trabajo. Deben considerarse parte de la experiencia de todo el grupo. Cada paciente es específico en el sentido de que llega en un estado de ánimo ligeramente distinto y también con una cantidad diferente de energía y fuerza para poner en el trabajo. Aún estoy aprendiendo a percibir las posibilidades individuales y a preparar y programar el trabajo de forma que se eviten problemas en el grupo.
¿Colaboras con expertos: psicólogos, psiquiatras?
Por supuesto, principalmente como terapeuta teatral tengo que contar con los requisitos, las tareas y las limitaciones establecidas por psiquiatras y psicólogos. Participo regularmente en el trabajo del departamento, en las reuniones, consulto todo y aprovecho los consejos de mis colegas médicos y psicólogos. Es un trabajo de equipo.
¿El trabajo teatral revela algo más profundo que la terapia convencional?
El trabajo teatral brinda oportunidades de autorrealización, abre espacios para el autodesarrollo y puede llevar al paciente -el actor- a lugares a los que de otro modo no se atrevería a ir, mediante un método indirecto de representación de papeles. En particular, fue interesante observar, por ejemplo, la transformación de quienes en la vida civil actúan de forma más bien sumisa y de repente interpretan a personajes decididos y resolutivos.
¿Cuáles cree que son los beneficios terapéuticos más importantes de la terapia teatral?
A modo de retroalimentación, hago que todos los pacientes rellenen un cuestionario y como reflejo de su experiencia de esta forma de trabajo, y a partir de esta investigación descubro que los pacientes aprecian especialmente la oportunidad de probar a interpretar el personaje de otra persona, y que su autoestima aumenta después de una actuación exitosa. Aprecian tener la oportunidad de colaborar con compañeros en el escenario. Para muchos, el mero hecho de no irse, terminar el ensayo y actuar ante el público es un éxito, y por último, pero no por ello menos importante, aprecian los efectos relacionales.
Conclusión: usted es un conocido director y profesor. ¿Qué le llevó a este trabajo en el Centro de Rehabilitación Mental?
A lo largo de mi vida profesional en el campo de la dirección teatral, he puesto en escena unas 80 representaciones de diversos géneros (drama, ópera, ballet) en varios teatros, entre ellos el Teatro Nacional de Praga, Brno y Ostrava. Al principio de mi carrera me interesaba sobre todo mi expresión artística personal. Más tarde me dediqué a investigar al público teatral y lo que el teatro aporta a su audiencia. Y ahora, en la siguiente fase profesional, estoy descubriendo cómo el teatro puede enriquecer y cambiar a quienes participan en él, incluso en contextos que pueden ser inesperados o menos habituales. En resumen, resulta que el arte puede incluso "curar" a muchas personas, y la curación a través del arte puede ser un indicio de un posible camino a seguir.
Ivan Cerny
Archivo fotográfico y Robert Vano
